"The Last Spark Of Hope" ist kein Actionfilm, sondern ein ernstes, mahnendes und bitteres Kammerspiel. Und trotz der wenigen bzw. einfachen Mittel wird hier sehr deutlich eine fast greifbare Endzeitstimmung erzeugt. Dazu trägt im Übrigen auch die unaufdringliche Filmmusik im Electro-Style bei. Generell gefällt mir, dass es insgesamt relativ verhalten zugeht, sodass die Gesamtumstände sowie die daraus resultierenden Umstände gut transportiert werden. Auch qualitativ stimmt soweit alles; es geht schon lange auch ohne Hollywood.

Lediglich beim Drehbuch finde ich ein kleines Haar in der Suppe, hätte ich mir angesichts der extrem heiklen Lage doch wesentlich mehr Einfallsreichtum und Enthusiasmus der (menschlichen) Hauptfigur gewünscht. Schließlich ging es um Leben oder Tod. Außerdem bin ich mir immer noch nicht sicher, ob das etwas klapprige Auftreten des vermeintlichen Kampfroboters so gewollt oder ggf. nur dem Filmbudget geschuldet war. Naja, man kann nicht alles haben.

3,3 von 5 Klimakriegen

1976: Rocky! 1979: Rocky II! 1982: Rocky III! Es scheint sich ein drei Jahres Rhythmus für einen neuen Rocky-Film zu etablieren. Mit Rocky III gibt es allerdings auch Veränderungen. Rockys Gegner ist nicht mehr Apollo Creed, sondern Clubber Lang, ein Boxer, er sich von Rocky mit Blick auf einen Titelkampf übergangen fühlt und der deutlich härter im Ring agiert, als Rocky oder sein bisheriger Nemesis Apollo. Leider legt Rocky III weniger Wert auf die Charakterentwicklung und fokussiert sich mehr auf Montagen und die Boxkämpfe. Für einen Boxfilm sicher nicht schlecht, doch bekommt der Film dadurch einen völlig anderen Ton als die beiden ersten Filme. Zumindest hat man erkannt, dass man diese neue Erzählstruktur nicht in der gleichen Länge zeigen kann, wie die bekannte Struktur aus Teil Eins und Zwei und den Film gut 20 Minuten kürzer gehalten. Dadurch ist Rocky III immer noch ein ordentlicher Film, mit sehenswerten Kampfsegmenten. [Sneakfilm.de]

Mit Rocky erschien 1976 ein Meilenstein der Sportfilmgeschichte. Drei Jahre später steigt Rocky nun erneut für einen Weltmeisterschaftskampf in den Ring und erneut heißt der Gegner Apollo Creed. Schön. dass Film dabei nicht versucht die gleiche Underdog-Story aus Teil Eins erneut zu erzählen, sondern die Charaktere Balboa und Creed sinnvoll und glaubwürdig in ihre jeweilige Richtung weiter entwickelt und den Rückkampf zu einer glaubhaften Sache werden lässt. Rocky II ist zwar nicht mehr ganz das Meisterwerk, das noch der erste Teil war, aber eine mehr als solide Fortsetzung der Geschichte rund um Rocky Balboa. [Sneakfilm.de]

Fans und hirnlose Menschen sind manchmal gnadenlos! Aber was will man von Menschen mit wenig Verstand erwarten, nicht mehr als im Tier-Bereich üblich ist, „Wenn der Anführer schwächelt, wird er fertiggemacht und verstoßen“! Jeder etwas ältere Mensch möchte seine Position halten und weitermachen was er bisher gut gemacht hat, so auch Schauspieler! In Wire Room hat Bruce Willis eine seinem Zustand passendere Rolle angenommen, nicht mehr als Frontman, sondern eine in der hinteren Reihe, so als Chef der nur noch gelegentlich auftritt und nur noch anordnet. Ist doch völlig ok! War er dabei schlecht? Für mich absolut ok, der Rolle entsprechend.
Nun zum Film! Sorry, ist dies eine Komödie a la Dick und Doof? Sieht für mich ganz danach aus!
Ein Neuling der sich absolut toll vorkommt und kein Fettnäpfchen auslässt, wird ohne Einweisung mit der alleinigen Aufsicht des Wire Room betreut und macht einen Fehler nach dem anderen. Aber anstatt die Einweisungsmappe zu lesen begnügt es sich nur mit dem Deckblatt mit den Regeln und hat natürlich sofort den gesamten Überblick über alles, jedenfalls meint er dies!
So hat ja auch Donald Trump seine Präsidentschaft übernommen und man sieht mit Putin, was dabei herausgekommen ist:-(
Der Film ging so die ersten 65min weiter. Die letzten 30min wurden dann doch noch etwas sehenswerter, mit einem sehr treffsicheren Rosa, einer Pistole die nicht leer wird und Gegner die nur danebenschießen.
Die Schauspieler sind ok aber das Drehbuch und die Regie sind eher nicht so toll.
Da dies alles im Drehbuch so festgelegt ist, kann ich für diesen Film nur gut gemeinte 2 Sterne vergeben.

Teil 3 hat mir richtig gut gefallen. Hier hatte Marvel angefangen, eher auf Humor und Slapstick zu setzen, ähnlich wie bei den Guardians Filmen.
Damals hat das auch noch "mehr" Spaß gemacht, weil da die Mischung auch besser gestimmt hat. Action und Effekte hat der Film ja sowieso auf sehr hohem Niveau.

Alleine der Kampf Thor versus Hulk in der Arena ist ein Highlight.

Note 1-

Auf der Suche nach neuen Filmen stieß ich natürlich auch auf "The Fall Guy". Der Trailer war vielversprechend, also kam der Film auf die Wunschliste. Die ersten 10 Minuten waren auch ganz gut und ich freute mich auf eine Actionfilm mit vielen Witzen und lustigen Szenen. So war es beschrieben. Allerdings befiel mich nach diesen ersten 10 Minuten ein ganz blödes Gefühl. Das wird nichts, dieser Film ist nur eines: Schlecht und nicht witzig! Aber ich wollte nicht gleich aufgeben. Also weiterschauen. Half aber nichts. Spul ein bisschen vor, vielleicht wird es besser, dachte ich mir. Das Gegenteil traf jedoch ein. Spul nochmals weiter. Nein, es wurde nur noch blöder. Und mein Gefühl? Schau dir bloß nicht diesen Schwachsinn weiter an. Folglich stop, raus mit der DVD und gleich weggepackt. Würde die DVD nicht Videobuster gehören, hätte ich sie in den Müll geworfen. Leider helfen auch namhafte Schauspieler wie die beiden Hauptakteuere nicht immer, einen guten Film zu machen. Weiss der Geier was die beiden bewogen hat, bei einem solchen Unsinn mitzumachen.
So, jetzt Feuer frei für all diejenigen, die sich darüber aufregen, dass ich diesen ach so hervorragenden Film in dieser Form schlecht gemacht habe. Bin ganz gespannt auf die Anzahl der "Daumen unten" Bewertungen !!!!!

Ich kenne das Original und war ob der Kritiken hier recht verwundert: bei so einer atmosphärischen Vorlage des Originals mit Brandon Bruce Lee kann The Crow 2024 doch nur gut werden!?

Wow. Ich wurde echt negativ überrascht.

Der arme Bill Skarsgård liefert zwar, aber das Drehbuch (welches nix mit dem Original zu tun hat und sich lediglich versucht die oberflächlichen stilististischen Mittel anzueignen und dabei die Essenz des Originals zu keiner Sekunde verstanden zu haben scheint) + Screenplay ist einfach eine Katastrophe. Während Skarsgård sich durch den Film kämpft, werden die brutalen Gewaltdarstellungen durch unpassenden Score ins lächerliche gezogen (bspw. Szene in der Oper). In der UHD Version mit Dolby Vision sieht der Film überwiegend gut aus, doch die Grittiness vom Vorgänger wird nicht erreicht. Tja und wie gesagt Dolby Atmos kann bei diesen musikalischen Fehlentscheidungen leider auch nichts mehr retten.

Peaches verliebt sich, die Erdplatten driften auseinander und die Gang wird teilweise getrennt. Zumindest hat man eingesehen, dass die Einführung von Dinosauriern im letzen Langfilm keine ideale Idee war und macht sogar einen netten Witz darüber und alleine dadurch wirkt er vierte Ice Age Langfilm wieder etwas griffiger und unterhaltsamer. Was etwas schade ist, ist dass der Film offenbart, dass die beiden letzen Scrat-Kurzfilme alleine aus Szenen aus diesem Film hier bestehen und man so auch einige Minuten recyceltes Filmmaterial zu sehen gibt. Dennoch ist Ice Age 4 – Voll verschoben ein großer Schritt nach vorne für die Filmreihe, da hier wieder mehr auf die alten Stärken gesetzt wird. [Sneakfilm.de]

Huch, wie kommt es denn zu der mageren Durchschnittsbewertung hier?
Normalerweise schneiden doch solche albernen Klassiker hier ganz gut ab.
Da bin ja sogar ich als unbestechlicher, sachlicher Kritiker bereit, die Nostalgie meine Bewertung dominieren zu lassen. Wäre schon interessant, wie die ausfallen würde, wenn ich den jetzt das erste Mal gesehen hätte. Aber ich bin nun mal so konditioniert, dass ich hier immer wieder Spaß habe, wenn ich den so alle 10 Jahre mal rewatche. Glatte 4 Sterne:)

Ich habe so das Gefühl, die Macher haben ab einem gewissen Punkt vergessen, wie sie den Film angefangen haben. Da liegt dem Film noch eine ausbaufähige Idee zugrunde, die aber dann, ohne im weiteren Verlauf noch irgendeine entscheidende Rolle zu spielen, einfach fallengelassen wird. Sehr merkwürdig. Aber nicht im positiven Sinne. 1,6 Sterne.

Ich will eins klarstellen: Mich interessiert das politische Drama um diesen Film kein bisschen. Mir ist egal, was die Schauspieler online sagen – für mich zählt nur: Unterhält mich der Film?

Und leider… nein, tut er nicht.

Man spürt, dass dieser Film ursprünglich etwas ganz anderes sein sollte. Aber dann wurde in letzter Minute dran rumgeschraubt – vielleicht, um Internet-Hate oder „Anti-Woke“-Shitstorms zu vermeiden. Am Ende wirkt das Ganze wirr, so als wüsste der Film selbst nicht, was er eigentlich sein will.

Rachel Zegler kann okay singen und schauspielern – nicht überragend, nicht schlecht, einfach durchschnittlich.
Was mich aber wirklich nervt: Leute sagen, Gal Gadot sei „die schlechteste Schauspielerin aller Zeiten“. Im Ernst?

Klar, ihr Song „All Is Fair“ war nicht der Hammer – aber gesanglich war das technisch okay. Und sobald sie sich in die alte Hexe verwandelt, wird ihre Stimme viel besser und passt zur Rolle.

Sie hat Talent – aber das hier war wahrscheinlich einfach nicht die richtige Rolle für sie.

Und die Zwerge?
Uff.
Die sehen echt furchtbar aus. Keine Ahnung, wie man das durchgewunken hat.

Unterm Strich wirkt der Film wie ein Flickwerk, das im Schneideraum zerpflückt wurde – aus purer politischer Panik. Es gibt ein paar Momente, die Potenzial gehabt hätte aber die Magie ist einfach weg.

Ja, es gibt gute Feel-Good-Filme – und DAS ist einer davon.
Ist die Handlung dünn? Ja.
Aber für dieses Genre? Mehr als genug.

Griechenland-Klischees ballern hier von allen Seiten –
als hätte Pinterest einen Sonnenstich.
Und trotzdem es funktioniert.

Meryl Streep ist pure Wärme –
man will sich einfach in sie einrollen wie in eine flauschige Decke.
Und ABBA? Ikonisch.
Selbst wenn man die Songs schon tausendmal gehört hat,
machen sie hier irgendwie einfach alles besser.

Natürlich ist das kein cineastisches Meisterwerk.
Natürlich werden Szenen oft nur mit Musical-Einlagen gestreckt.
Aber weißt du was? An düsteren Tagen bringt dieser Film Sonne.
Und das zählt.

Nennt es Guilty Pleasure oder Naivität – ich steh dazu.
Dancing Queen forever.

Until Dawn ist eine dieser Videopieleadaptionen, die für mich absolut keinen Sinn ergeben.
Wir hatten gerade erst das Remaster – die Geschichte ist noch in aller Munde – da fühlt sich ein Film schon unnötig an.

Und dann ändern sie die Geschichte komplett. Das macht es doppelt sinnlos: Warum sollte man ein Spiel adaptieren, wenn man die eigentliche Geschichte nicht verwendet? Es ist weder richtiger Fanservice noch eine überzeugende Neuinterpretation – einfach nur eine verwässerte Version.

Der neue Wendigo-Ursprung wirkt lahm, das Zeitschleifen-Konzept ist weder frisch noch clever, und was übrig bleibt, ist ein Haufen generischer Splatter-/Horror-Klischees. Die Dialoge? Könnten direkt aus jedem billigen Slasher stammen.

Klar, Splatter ist heutzutage selten, und Hardcore-Gore-Fans könnten durchaus ihren Spaß daran haben. Aber als Spieleadaption und als ernsthafter Horrorfilm ist Until Dawn eine komplette Enttäuschung – doppelt unnötig und eine verpasste Chance.

Lohnenswert war Norman Reedus - man dürfte Ihn aus The Walking Dead als Daryl Dixon kennen. PLUS das Finale, selbst red Hulk hätte im Tutu gegen Wick keine Chance!

leider wieder so eine französische Billigproduktion. Ein drittklassiger Möchtegern Science Fiction mit skuriller Geschichte, aber schlecht und langweilig umgesetzt. Lohnt sich nicht !

Es geht auch hier rasant weiter und der Spannungslevel bleibt ganz oben. Es kommen neue Gesichter dazu, die einen Freunde und andere Feinde. Der neue Gegner ist übermächtig, so dass auch die Duttons zu noch härteren Methoden greifen müssen. Neben Härte spielen ebenfalls wieder die Liebe und große Emotionen eine wichtige Rolle. Darsteller wie immer Top und auch die Mädels optisch ansprechend. Volle 4 Sterne mit Vorfreude auf Staffel vier!

Das war wohl nix. Schlechte Darsteller mit noch schlechteren Sprüchen in einem Möchtegern Horrorstreifen. Von ein ein paar wenigen guten Szenen abgesehen, auch sehr langweilig bis zum Einschlafen. Die Spinnen zu gekünstelt und übermäßig viel. Bei 1-2 Sternen schade ums Ausleihen!

Besser gedacht als erwartet. In Zeiten, wo nur noch über künstliche Intelligenz geredet wird und über ihren Nutzen oder Fluch diskutiert wird, ist der Streifen ein erhobener Zeigefinger. Wir werden ja jetzt schon überdurchschnittlich viel kontrolliert und im eigenen Haus braucht das wohl keiner. Sehr guter Film mit überzeugenden Darstellern. Knapp 4 Sterne von mir!

Eine Komödie voll von skurrilem Humor. Action ist vorhanden, aber nicht dominant. Wer Werke von Coen kennt bekommt was er erwartet. Wer ein Pop-Korn Aktion Komödie / Road-Trip sucht wird eher nicht zufrieden sein.

E.T. - Der Außerirdische war für 9 Oscars nominiert, von denen er vier gewann das renommierte amerikanisches Filminstitut listet den Film 2007 auf Platz 24 der besten Filme aller Zeiten, so rangiert John Williams Musik auf Platz 14 und der Film steht auf Platz 6 der 100 inspirierendsten Filme aller Zeiten. Was will man noch mehr sagen, gerade auch durch die überragende Filmmusik / Score....ein emotionales Meisterwerk, ein must-see für Filmfans. Da bleibt kein Auge trocken.....

Eine ziemlich banale Gangster Story über Rache verwandelt sich im Trailer zu einem rasanten Film voller Witz und Gewalt. Jedoch ist die Story flach und vorhersehbar, die großen Namen schon sehr alt, so dass lediglich Jennifer Coolidge mit ihrem Spiel als abgetakelte Ex Frau in Erinnerung bleibt. Schönes Name Dropping, ein clever zusammen geschnittener Trailer, der Erwartungshaltungen weckt, die der Film nicht ansatzweise erfüllen kann

Der Mann scheint halt nicht wirklich aus dem Horrorbereich zu kommen, aber sagen wir mal so für einen Gruselshocker ist er ehr ganz ordentlich geworden, daher 3 Sterne von mir.

Dieses Werk war so schlecht bei IMDB bewertet, das ich einfach mal gucken musste was hier los sein soll, ja die Location ist halt nur eine die Schauspieler gehen zum Teil gerade so, die Kills sind auch einigermaßen okay, also sagen wir mal so für Fans von Slasher gehts, die Dialoge sind natürlich ehr relativ niveaulos, daher von mir aber trotzdem 2 Sterne.

Im Grunde ein recht spannender wie auch authentischer Film, der qualitativ sowie inhaltlich an "Natalie - Endstation Babystrich" erinnert. So glaubwürdig die schauspielerischen Darstellungen auch sind, so sehr mangelt es hier und dort an Emotion oder bahnbrechender Spannung. Den Zuschauer überrascht hier wenig; langweilig wird es dennoch nicht - Pluspunkt überdies für den Aspekt, dass die Story auch die psychologisch-betreuende Seite nach dem vermeintlichen "danach" aufgreift.
Insgesamt ist "Maya" nicht ganz das, was ich erwartet hatte, jedoch ebenso wenig eine Enttäuschung. Definitiv kein "muss", jedoch ein "kann man sehr gerne".